在立体主义风格的运动中，有一位画家是毕加索的同行者，二人可以说是搭档、合作伙伴，他在绘画史上的影响并不比毕加索小，二人也常常会心灵相通的产生相似的灵感。我并不能下定论说什么这两个人是知己、是战友，但是他们在艺术上，一定是志同道合的。
他是乔治·布拉克，是一位出色的现代艺术家。
布拉克出生于美丽的罗纳河畔，后来一家搬到了勒阿弗尔。在那里，布拉克在油画店里当学徒，同时还在当地的美术学院学习，这一时期接触了很多绘画方面的东西。
几年后，布拉克考入巴黎美术学校，又继续去别的美院深造。这些大量的学习为布拉克打下了很好的基础，不同地方、不同老师的指导，也让他接触了不同的思想和技法。很快，布拉克就建立了自己的画室。
在年，他参观了对自己影响很大的一次沙龙。在那次沙龙上，布拉克被野兽派深深地吸引了，这种奔放热烈的风格让他产生了浓厚的兴趣，之后，他就投身于野兽派运动中。但是，布拉克在这野兽派运动中算是一股“小清新”，因为他的画实在是称不上色彩浓烈，笔法也没有那么奔放，也就是色彩比较明丽吧，整幅画看上去还是很温柔的。所以说，他在野兽派这条道路上风格迥异，是脱离的。
年，毕加索名作《压维农少女》诞生了。这幅画是一条不同的道路，布拉克看出来了。这幅画其实在当时受到的主要评价还是比较负面的，但是布拉克完完全全地被打动了，他看出来了这幅画里蕴含着的四度空间，对此大加赞赏，二人就这么走到了一起。
他们两个人在这条新的路上不断地探索，围绕着几何的主题，进行了大量实验性质的创作，画面大多是几何构图。年，他的六幅风景画参展，正是完全体现了这一特点，也是因为如此，马蒂斯称他的画都是“小立方体”，立体主义名字由此而来。
布拉克对艺术技法有很卓越的贡献最最著名的可以说是拼贴画。除此之外，还有在绘画中加入字母和数字。他是一位很具有创新能力的画家，他先是模仿木纹或者大理石纹进行画面的过渡，后来把印着木纹的墙纸直接拼贴在画作里。他在这些技法的试验上花费了很多的时间和精力，最后也确确实实的收获了成果。
拼贴画的创作是他艺术生涯中比较有意思的阶段，拼贴出的抽象图形反而会让画面的构成更加的强烈，画面更加的简洁。
在艺术探索上，布拉克做的可不仅仅如此。他和毕加索直接推动了当代艺术的发展，创立了新的艺术形式，让艺术的范围更加广，让更多的思想被包容进来，让更多的人得以施展才华。到年，他们已经建立了最具革命性的视觉艺术。
现代艺术是不被束缚的艺术，现代艺术是充满着新奇和个性的艺术，艺术家们敢于、乐于去尝试不同的形式，敢于去挑战过去的条条框框。
布拉克创作的手法是新奇的，已经不能归入“绘画”这一范畴，倒是将最开始学习的绘画带入了范围更加广阔的艺术领域，为绘画增添了很多的活力。他的创新能力是无可比拟的，他被公认为20世纪最具有创新精神的静物画家。虽然他在大众的普及程度没有那么高，但是对整个现代艺术的影响力巨大，毕加索把他和詹姆斯·乔伊斯并列，称他们是“两个最让人费解但又最能了解的人”。
转载请注明：http://www.wangguoqiangq.com/sglbzy/11929.html
