文
邓姝
作曲家特里斯坦·米哈依年出生于法国勒阿弗尔一个艺术氛围浓厚的家庭，父亲杰勒德·米哈依兼有画家与诗人的双重身份，母亲玛丽-特里萨·巴罗斯是一名记者，米哈依和他的兄妹皆继承了父母在文艺创作上的禀赋以及对自由、真实的精神追求，作为长兄的特里斯坦·米哈依更是将血液中的诗意与天然延伸至音乐创作领域。特里斯坦·米哈依米哈依在青年时期获取了经济学、古典阿拉伯语学士学位以及法政学院学位，后于年正式进入巴黎音乐学院，与格里斯（GerardGrisey）、列维纳斯（Micha?lLevians）同期在梅西安（OlivierMessiaen-）门下学习作曲。年，米哈依、格里斯、列维纳斯与特希尔（RogerTessier）、狄福特（HuguesDufourt）联手创建了L’Itineraire乐团，他们严肃对待音乐中的每一个音符，反对声音中非本质的任何结构，认为声音并非静态而是具有生命迹象且随时变化的个体，因此他们青睐于真实的器乐演奏同时辅以先进的科学技术，深度开掘并努力创造一个新的声音世界，他们创作和演奏的作品贯穿并形成了20世纪后期法国现代室内乐团的重要发声方式。米哈依除了为该乐团创作一大批意义非凡的作品外，还曾以电子合成器、马特诺琴等电子键盘乐器演奏的身份参与其中，并曾多次以独奏家身份献演。西蒙·拉特尔指挥《图伦加利拉交响曲》，由米哈依担任马特诺琴演奏（?《图伦加利拉交响曲》第二乐章“爱之歌I”片段?）
马特诺琴马特诺琴演奏年代末期，米哈依逐渐通过计算机电子技术为其器乐音乐创作不断充电，使音高材料在连续交织与渐变中衍生以获取新的器乐音响，如《落日的十三色》（TreizeCouleursdusoleilcouchant）、《冈瓦纳》（Gondwana）等。此后，米哈依开始与IRCAM合作，使用计算机深化分析并合成声学现象的研究，发展出自己的一套微型计算机辅助作曲体系，其中，为十五件乐器和计算机合成磁带而作的《蜕变》（Désintégrations）是他第一部完全通过计算机分析生成乐曲谐音语构和结构形式的作品，对声音本质的思考与探索是米哈依一直以来的追求，正如他自己所描述的一般：
「我作曲就如同雕刻家观察石头的内在纹理一样，先尝试将声音素材露出原来的材质，去除掉外在所有的型式，而不是如同过去传统一砖一瓦地构筑我的音乐。」
-年，米哈依在IRCAM任教并继续参与计算机辅助作曲程序“拼贴图（Patchwork）”的构建，《沙漠的精灵》（LEspritdesdunes）、《分水岭》（LePartagedeseaux）等作品即分别从呼麦、口弦、铜钦以及潮汐退去夹杂着噪音的海滩的录音中提取样本，通过计算机对声音进行分析和筛选并透过电子合成器融入乐队之中，以打开新的声音世界，前所未有地将器乐和音乐整体推展至一种充分发展又不可预测的极端状态。器乐与计算机分析、电子合成，自然声与人工演奏的虚实交错与融合，将有限喻于无尽，伴随着对自然声与科学技术的探求，使器声在真实的场境之中造化出新的荡漾空间，通过对细微空间精准的捕捉、布置、组织进行再创造，使每一个器声都在历经“扬弃”后得到新的提高与充实。而这一过程中，作曲家内心的诗意与自然、科学间想必呈现出“两镜相入”互摄互映的关系。
自年斩获罗马大奖以及巴黎音乐学院作曲一等奖以来，除了完成大量研究及教学任务以外，米哈依以严谨的态度将每年的作品产量控制在一至三部之间，且多以器乐作品为主。年至年，米哈依受聘于美国哥伦比亚大学。目前，米哈依继续活跃在国际讲坛，在欧洲各国举办大师班和研讨会，并受聘为上海音乐学院任客座教授。9月23至24日，米哈依将以大师班-音乐会-讲座完美链接的形式，呈现于第九届上海当代音乐周的舞台。作为强势驻节作曲家，米哈依将带着对声音的执着追求与天然的诗性与来到乐迷和学子们身边。嘿，让耳朵准备出发吧！活动预告
1.特雷斯坦·米哈依国际作曲大师班内容：针对六首为多件民族乐器新作的小型器乐合奏作品进行讲评时间：9月24日（星期六）15:30地点：北楼报告厅2.开幕式：驻节作曲家交响音乐会上演作品：《映像：高压电》为管弦乐队而作（）9’上海交响乐团指挥：咸信益时间：9月23日（星期五）19:30地点：上海交响音乐厅?
票价：50元、80元、元
3.?驻节?作曲家?特?雷斯?坦·米哈依讲座：音乐创作的观照?（免票入场）时间：9月24日（星期六）10:00地点：北作品音频链接：1.《观照Ⅰ：忧郁》（Reflections/RefletsI:Spleen）转载请注明：http://www.wangguoqiangq.com/sglbzy/8339.html
